หลักสูตร BA ด้านการผลิตดนตรี การแสดง และธุรกิจของเราเตรียมคุณให้พร้อมสำหรับอาชีพที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาในทุกแง่มุมของอุตสาหกรรมดนตรี หลักสูตรนี้ไม่เพียงครอบคลุมถึงด้านที่สำคัญของการผลิตดนตรี การแสดง และธุรกิจเท่านั้น แต่ยังเน้นย้ำถึงความสำคัญของการทำงานร่วมกันภายในสาขาเหล่านี้ด้วย

This programme focuses on advancing your playing skills, academic knowledge, and entrepreneurial insight into the music business. It prepares you for a dynamic career in music, emphasising collaborative learning and professional development as a versatile musician.

หลักสูตรปริญญาตรีสาขาการแสดงดนตรีของ Musicians Institute (MI) เป็นหลักสูตรระดับปริญญาที่ครอบคลุมซึ่งผสมผสานการฝึกการแสดงร่วมสมัยอย่างเข้มข้นเข้ากับการศึกษาที่เข้มข้นในสาขาวิชาดนตรีดั้งเดิม หลักสูตรอันเป็นเอกลักษณ์นี้ตั้งอยู่ในฮอลลีวูด รัฐแคลิฟอร์เนีย ซึ่งเป็นศูนย์กลางของอุตสาหกรรมดนตรีระดับโลก โดยเตรียมนักดนตรีที่มีความสามารถจากทั่วโลกให้กลายเป็นผู้แสดงที่มีความสามารถรอบด้านพร้อมสำหรับธุรกิจดนตรีที่เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลาในปัจจุบัน

ปริญญาตรีสาขาการแสดงร่วมสมัยที่ JMC เป็นมากกว่าแค่การแสดงของคุณให้โดดเด่น เป็นเรื่องเกี่ยวกับการสร้างความเข้าใจในการเรียบเรียงและเรียบเรียงเพลง การเรียนรู้เทคโนโลยีที่คุณจะใช้ในอุตสาหกรรม และส่งเสริมให้ตัวเองเป็นที่รู้จัก ดัง และภาคภูมิใจ

เป้าหมายของ BA ในโปรแกรมการแสดงดนตรีคลาสสิก (ฟลุต) ในสาขาดนตรีคลาสสิกคือการฝึกอบรมมืออาชีพที่จะสามารถเสริมสร้างและเผยแพร่ประเพณีดนตรีของฮังการีและยุโรปผ่านการแสดงของพวกเขาในฐานะนักดนตรี ด้วยความช่วยเหลือของความรู้ทั้งภาคปฏิบัติและภาคทฤษฎีที่ได้รับจากโปรแกรม พวกเขาจะต้องมีรสนิยมที่ประณีตตลอดจนความรู้ทางเทคนิคด้านดนตรี

BSc สาขาดนตรี สื่อ และเทคโนโลยีการแสดงเป็นโปรแกรมที่ช่วยให้นักศึกษาเข้าสู่โลกร่วมสมัยของสื่อดิจิทัล ภาพยนตร์ เสียง และเทคโนโลยีเชิงโต้ตอบและการแสดง นักเรียนจะพัฒนาทักษะที่หลากหลายและได้รับโอกาสมากมายในการมีความเชี่ยวชาญในสาขาที่สนใจเป็นพิเศษ โปรแกรมนี้ให้ความเข้าใจเชิงบริบทที่แข็งแกร่งเกี่ยวกับวัฒนธรรมและสื่อ และช่วยให้มีความเชี่ยวชาญด้านเทคนิคในเทคโนโลยีการสร้างวัฒนธรรม รวมถึงการเข้ารหัส การถ่ายภาพยนตร์ และวิศวกรรมเสียง

นักแสดง นักดนตรี เป็นที่ต้องการอย่างมาก และหลักสูตรนี้เสนอการฝึกอบรมภาคปฏิบัติที่โดดเด่นและได้รับการรับรองสำหรับนักแสดงที่มีทักษะทางดนตรีและเล่นเครื่องดนตรี คุณจะได้รับคำแนะนำจากเจ้าหน้าที่ที่มีประสบการณ์ รวมถึงผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรม ซึ่งจะช่วยให้คุณพัฒนาทักษะนักแสดง-นักดนตรีของคุณผ่านชั้นเรียนภาคปฏิบัติเกี่ยวกับการเคลื่อนไหว เสียง ดนตรี และแนวทางในการเขียนบทและตัวละคร

มาเป็นผู้บุกเบิกโลกแห่งการผลิตดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ด้วยหลักสูตรตามโครงการของเรา ซึ่งการทดลองและการกล้าเสี่ยงเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จของคุณ ด้วยเวิร์กช็อปเชิงปฏิบัติ 'ลงมือปฏิบัติ' ควบคู่ไปกับโครงการที่ออกแบบมาเพื่อพัฒนาความคิดเชิงวิพากษ์และนวัตกรรมที่สร้างสรรค์ของคุณ เราจะแนะนำคุณเกี่ยวกับเทคนิคการผลิตดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่จำเป็นและยกระดับทักษะการแสดงของคุณไปสู่ระดับใหม่

ในฐานะนักศึกษาระดับปริญญาตรี คุณจะได้เรียนรู้ไม่เพียงแค่การร้องเพลงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเปียโน ดนตรีบรรเลงร้อง เทคนิคการแสดงออก ทฤษฎีดนตรี ทักษะการฟัง และประวัติศาสตร์ดนตรี ตลอดจนหลักการสอนและภาษา คุณยังสามารถเลือกที่จะเรียนวิชาการสอนให้ครบตามจำนวนที่กำหนดเพื่อให้เป็นไปตามข้อกำหนดในการเป็นครูได้ จากการเรียนวิชาการสอนเสียง คุณจะได้รับความรู้เชิงทฤษฎีและเชิงปฏิบัติเกี่ยวกับบทเรียนการร้องเพลง วิธีการฝึกสอนการร้องเพลง และสรีรวิทยาการร้องเพลง ในระหว่างการฝึกสอน คุณจะได้มีโอกาสสอนนักเรียนฝึกหัดภายใต้การดูแลของครูผู้สอน คุณจะพัฒนาวิสัยทัศน์ด้านการสอนของคุณโดยการสังเกตชั้นเรียนและจัดทำแฟ้มผลงานการสอนของคุณ

ภาควิชาดนตรีและการละครของมหาวิทยาลัยเวสต์ลิเบอร์ตี้เปิดสอนหลักสูตรปริญญาตรีด้านการศึกษาดนตรี การแสดงดนตรี เทคโนโลยีดนตรี และหลักสูตรปริญญาตรีศิลปศาสตร์สาขาดนตรีที่ยืดหยุ่นได้ คณาจารย์ที่ได้รับรางวัลของเราล้วนมีบทบาทอย่างมากในฐานะนักแสดง นักบำบัด และกรรมการตัดสิน