Bachelor of ศิลปะ. Find and compare top Bachelor of ศิลปะ programs!

หลักสูตรนี้มีวัตถุประสงค์ 4 ประการคือประการแรกแนะนำศัพท์คำศัพท์หลักการและองค์ประกอบของการออกแบบทฤษฎีสีและอื่น ๆ ทำให้สามารถพูดคุยเกี่ยวกับศิลปะได้ ประการที่สองแนะนำศิลปะและศิลปินประเภทต่างๆรวมถึงบทบาทในสังคมและศาสนาทั้งในอดีตและในปัจจุบัน ประการที่สามข้อแนะนำเบื้องต้นเกี่ยวกับสตูดิโอและเทคนิคที่ใช้ในการพิมพ์ภาพประติมากรรมเซรามิคภาพวาดเป็นต้นประการที่สี่แนะนำแนวคิดและวิธีการในการตัดสินใจที่สำคัญในการตีความประโยชน์ของงานศิลปะต่างๆ ในระหว่างการบรรยายงานศิลปะที่สำคัญหลายแห่งได้ถูกนำมาใช้เป็นแบบอย่าง อย่างไรก็ตามวัตถุประสงค์ไม่ใช่เพื่อจดจำชื่อที่มีชื่อเสียงมากกว่าการเรียนรู้ที่จะชื่นชมและประเมินงานศิลปะทั้งหมดที่มีชื่อเสียงหรือไม่ การประเมินจะผ่านการตรวจสอบขั้นสุดท้ายและเรียงความที่สำคัญที่สุด... [-]

เป้าหมายของโปรแกรมศิลปะคือการมอบประสบการณ์การศึกษาที่ยอดเยี่ยมที่พัฒนาทักษะทางเทคนิคการตัดสินที่สำคัญและสุนทรียะและความรู้ด้านทัศนศิลป์ที่เหมาะสมกับนักเรียนที่ต้องการชื่นชมศิลปะโดยทั่วไปรวมถึงผู้เชี่ยวชาญด้านวิจิตรศิลป์ คณะประกอบนักศึกษาในสาขาวิชาทัศนศิลป์เป็นองค์ประกอบสำคัญในประเพณีศิลปศาสตร์รวมถึงการปฏิบัติในสตูดิโอและประวัติศาสตร์ศิลปะ... [-]

ผสมผสานสี เงาและพื้นผิวเพื่อสร้างอนาคตที่สดใสด้วยการศึกษาระดับปริญญาในสตูดิโออาร์ต

เลือก หลักสูตรระดับปริญญาตรีสำหรับความรู้ด้านศิลปกรรมที่ลึกซึ้งและ โอกาสในการสำรวจความเป็นไปได้ต่างๆในอาชีพ เลือก ระดับ BFA สำหรับการศึกษาด้านศิลปะการแสดง ที่ เข้มข้น ซึ่งจะช่วยเตรียมความพร้อมสำหรับการเป็นศิลปินมืออาชีพ ทั้งสองตัวเลือกสร้างทักษะการคิดสร้างสรรค์และความคิดที่สำคัญควบคู่ไปกับสตูดิโอและทักษะทางเทคนิค... [-]

สาขาวิชาเอกและวิชาโทที่ The American College of the Mediterranean สะท้อนให้เห็นถึงลักษณะเฉพาะของวิทยาเขตของเราในภาคใต้ของฝรั่งเศสและทะเลเมดิเตอเรเนียน ACM เปิดสอนหลักสูตรระดับปริญญาตรีที่แตกต่างกันสิบห้าหลักสูตรรวมถึงทางเลือกในการออกแบบสาขาวิชาด้วยตนเองจากหลักสูตรที่เปิดสอนที่หลากหลาย หลักสูตรที่ยืดหยุ่นและเป็นรายบุคคลของ ACM ช่วยให้นักเรียนสามารถออกแบบวิชาเอกของตัวเองพร้อมสนทนากับอาจารย์ที่ปรึกษาด้านวิชาการเพื่อให้สอดคล้องกับความสนใจด้านวิชาการของแต่ละบุคคล... [-]

โครงการ BFA ของเรามอบพื้นที่สตูดิโอที่ยอดเยี่ยมทักษะในการวางรากฐานอันล้ำค่าและการสนับสนุนของคณาจารย์เพื่อสนับสนุนการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์และการแสดงออกของแต่ละบุคคล

เรามีการฝึกอบรมทักษะการถ่ายภาพวาดภาพวาดรูปปั้นแกะสลักภาพดิจิตอลวิดีโอและสื่อใหม่ ๆ ตามบริบทโดยผ่านการศึกษาเกี่ยวกับความสำคัญและความกังวลทางทฤษฎีในศิลปะร่วมสมัย... [-]

ถ้าคุณหลงใหลในประวัติศาสตร์และกิจกรรมที่สร้างสรรค์ของมนุษยชาติและวิธีการสร้างสังคมและอนาคตของเราแล้วคุณจะได้รับปริญญาตรีศิลปศาสตร์จาก Waikato สำหรับคุณ ศิลปศาสตรบัณฑิตอาจจะอยู่ในคณะศิลปศาสตร์และสังคมศาสตร์หรือคณะMāoriและชนพื้นเมืองศึกษา... [-]

สององศา:

ESART นำเสนอการศึกษาระดับปริญญาแรกและมหาวิทยาลัยเดียวในด้านการจัดการและการผลิตอุตสาหกรรมสร้างสรรค์... [-]

Polytechnic Institute of Tomar Conservation and Restoration" src="//cdn01.masterstudies.com/element_db/38/38544_Conservation_and_Restoration.png" alt="Polytechnic Institute of Tomar Conservation and Restoration" />

วัตถุประสงค์

โครงการอนุรักษ์และฟื้นฟูมีภูมิหลังทางวัฒนธรรมด้านวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีที่ดีทำให้นักเรียนสามารถติดต่อกับสถานการณ์จริงในห้องปฏิบัติการและในสถานที่ได้ หลักสูตรรอบที่สองนี้ได้รับการออกแบบเพื่อพัฒนานักเรียนในทักษะที่หลากหลายซึ่งจะช่วยให้พวกเขาสามารถเข้าถึงตลาดแรงงานและศึกษาต่อในระดับปริญญาโทในระดับปริญญาโทและเอกในสถานการณ์คล้ายกับสถาบันอุดมศึกษาในยุโรปที่มีชื่อเสียง... [-]

ในปัจจุบันการมีปฏิสัมพันธ์ของศิลปะพลาสติกกับมัลติมีเดียผ่านทางดิจิตอลเป็นความจริงที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ผู้สำเร็จการศึกษาด้านศิลปะพลาสติกและมัลติมีเดียของมหาวิทยาลัยÉvoraเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการศึกษาทั่วไปที่รวมความสามารถในการสร้างสรรค์ระดับสูงเข้ากับฐานเทคโนโลยีที่แข็งแกร่งเพื่อแก้ปัญหาความท้าทายในตลาดวัฒนธรรมและเทคโนโลยีระดับโลกที่มีการแข่งขันสูงขึ้นเรื่อย ๆ ตลอดหลักสูตรนักเรียนจะได้รับการสนับสนุนให้รวมความหลากหลายของความรู้ในด้านมัลติมีเดียและศิลปะพลาสติกโดยมุ่งเน้นที่เทคโนโลยีของศิลปะพลาสติกสื่อใหม่และการศึกษาประวัติศาสตร์ศิลปะซึ่งช่วยให้พวกเขาพัฒนางานในด้านเทคโนโลยีเช่น เช่นเดียวกับภาคทฤษฎีสร้างอัตลักษณ์ที่เหมาะสมเพื่อยืนยันตัวเองในฐานะตัวแทนสร้างสรรค์ หน่วยหลักสูตร (Course Course Unit) ซึ่งมีความหลากหลายและความอุดมสมบูรณ์จะช่วยให้นักเรียนสร้างแผนการเดินทางของตนเองโดยมีศูนย์กลางอยู่ที่เทคโนโลยีดิจิตอล, ศิลปะสองมิติหรือสามมิติ... [-]

ยกระดับความรู้ความเข้าใจเกี่ยวกับทฤษฎีและการปฏิบัติเกี่ยวกับทัศนศิลป์ด้วยหลักสูตรศิลปศาสตรบัณฑิต (เกียรตินิยม) (Visual Arts) ของเรา ระดับนี้จะช่วยให้คุณสามารถวิเคราะห์ช่วงของประเด็นทางประวัติศาสตร์และในปัจจุบันและสำรวจผลกระทบของพวกเขาต่อศิลปะและสังคม นอกจากนี้คุณยังมีโอกาสที่จะทำวิทยานิพนธ์ภายใต้การกำกับดูแลในพื้นที่ที่คุณสนใจ... [-]

หลักสูตรนี้ใช้เป็นภาษาอิตาเลียน

วิธีการทำงานศิลปะร่วมสมัยในวันนี้? หลักสูตรสามปีในการ วาดภาพและภาษาที่มองเห็น มีจุดมุ่งหมายเพื่อฝึกอบรมมืออาชีพของระบบศิลปะหลักที่เรียกว่าโดยศิลปินของทุกระเบียบวินัยเพื่อภัณฑารักษ์ผู้จัดงานจัดขึ้นถึงเจ้าหน้าที่กดและผู้กำกับศิลป์... [-]

The depalt ศิลปะ = "ภารกิจของ artment คือการฝึกอบรม alt =" ศิลปิน, alt = "นักประวัติศาสตร์ศิลป์และ visual alt =" ผู้ดูแลศิลปะเช่นเดียวกับการให้บริการหลักสูตรสำหรับผู้ที่ไม่ใช่ alt = "วิชาเอกศิลปะผ่านหลักสูตรของเราเรา มีความปรารถนาที่จะสร้างความกตัญญูสำหรับการแลกเปลี่ยนภาพและความคิดที่หลากหลายซึ่งสามารถเกิดขึ้นได้ระหว่าง alt = "ศิลปะและสาขาวิชาการอื่น ๆ ผู้สำเร็จการศึกษาของเราใน alt = "ศิลปะได้รับการสนับสนุนให้พิจารณาบทบาทหน้าที่ในอนาคตของพวกเขาในบริบทของโลกร่วมสมัยและโลกประวัติศาสตร์นอกจากความเคารพสำหรับ alt =" ประวัติศาสตร์ศิลปะพวกเขาได้รับการสอนทักษะที่เหมาะสมของจิตใจมือ และตา พวกเขาได้รับความช่วยเหลือในการค้นหาขั้นตอนต่อไปในการเดินทางในชีวิตของพวกเขาและได้รับการท้าทายให้เป็นสิ่งที่ดีที่สุดที่พวกเขาสามารถเลือกได้... [-]

Charpentier Academy เป็นเวลากว่า 70 ปีที่โรงเรียนเอกชนด้านศิลปะประยุกต์ซึ่งฝึกอบรมนักออกแบบตกแต่งภายในและผู้กำกับศิลป์ ด้วยความซื่อสัตย์ต่อคุณค่าของต้นกำเนิดความคิดสร้างสรรค์มนุษยชาติการร่วมสมัยและเพลิดเพลินกับงานศิลปะที่แข็งแกร่งมันยังคงรักษาขนาดมนุษย์ไว้ หญิงตั้งแต่ปีพ. ศ. 2501 จากAcadémie de la Grande Chaumièreซึ่งเป็นศูนย์กลางของการสร้างสรรค์อิสระและการทดลองพลาสติกเธอยังคงทำงานด้านการสำรวจในโลกแห่งศิลปะประยุกต์โดยได้รับการสนับสนุนจากทิศทางใหม่ที่ตอนนี้ทำงานเพื่อเสริมสร้างความเข้มแข็ง พื้นฐานของโรงเรียนในขณะที่เป็นส่วนหนึ่งของความทันสมัย... [-]

โปรแกรม BFA สองปีมอบพื้นฐานที่ครอบคลุมเกี่ยวกับเครื่องประดับร่วมสมัยและเครื่องประดับร่างกายให้กับผู้ที่ไม่มีประสบการณ์มาก่อนหรือมีทักษะการทำเครื่องประดับในระยะเวลาอันสั้น

หลักสูตรเริ่มต้นด้วยเทคนิคและทักษะแบบดั้งเดิมในการก่อสร้างและการออกแบบเครื่องประดับแล้วแนะนำนักเรียนเกี่ยวกับเทคโนโลยีใหม่ ๆ การใช้ทรัพยากรอย่างสร้างสรรค์และการแสดงออกของวัสดุเพื่อความคิดริเริ่มในการออกแบบ... [-]