หลักสูตรระดับปริญญาตรีด้านการออกแบบ

ทั่วไป

รายละเอียดโปรแกรม

เป็นเวลากว่าสองทศวรรษที่ปริญญาตรีเกียรตินิยมการออกแบบ (DESN) ของมหาวิทยาลัยยอร์กได้กำหนดขอบเขตสำหรับการเรียนรู้วินัยของการออกแบบภายในสภาพแวดล้อมของมหาวิทยาลัย Design at York ได้รับการยอมรับทั่วอเมริกาเหนือในด้านมาตรฐานด้านวิชาการการวิจัยและความเป็นเลิศทางวิชาชีพ Design at York มอบประสบการณ์ที่หลากหลายและหลากหลายสาขาวิชาและ Pathways อาชีพในสาขาที่น่าตื่นเต้นและมีการพัฒนาตลอดเวลา

หัวใจสำคัญของ DESN คือสภาพแวดล้อมในสตูดิโอซึ่งนักเรียนจะได้รับทักษะทางวิชาชีพและทางเทคนิคที่จำเป็นและมีรากฐานที่แข็งแกร่งในวิธีการออกแบบและกระบวนการทางความคิด นักเรียนสามารถเข้าถึงแหล่งข้อมูลและเครื่องมือที่ทันสมัยและโอกาสในการหางานผ่านการเชื่อมต่อที่แข็งแกร่งในอุตสาหกรรมของเรา ศิษย์เก่าของ DESN มักจะมีส่วนร่วมใน บริษัท และหน่วยงานด้านการออกแบบชั้นนำทั่วโลกลงทะเบียนเรียนในหลักสูตรการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาในระดับชาติและระดับนานาชาติและประสบความสำเร็จในฐานะผู้ประกอบการ

เหตุผล 6 อันดับแรกในการสมัคร

  • ชื่อเสียงที่โดดเด่นนักเรียนที่ได้รับรางวัลของเราได้รับการค้นหาจาก บริษัท ต่างๆเช่น Facebook, Google, Wikimedia, IBM และ Shopify
  • ความสนใจส่วนบุคคลขนาดชั้นเรียนที่เล็กลงพร้อมสภาพแวดล้อมการเรียนรู้ในสตูดิโอที่ใกล้ชิด
  • การออกแบบข้อมูล Pathways ปรับแต่งได้การออกแบบการโต้ตอบและการสื่อสารด้วยภาพปรับปรุงโดยหลักสูตรในประวัติศาสตร์การออกแบบทฤษฎีและการวิจารณ์
  • การปฐมนิเทศมืออาชีพประยุกต์การเรียนรู้แบบสตูดิโอที่เตรียมผู้สำเร็จการศึกษาสำหรับการออกแบบมืออาชีพ
  • การเชื่อมต่อที่แข็งแกร่งในอุตสาหกรรมการเยี่ยมชมการสรรหาบุคลากรกับ บริษัท ออกแบบชั้นนำ
  • ประสบการณ์การทำงานที่มีคุณค่าตำแหน่งในการตั้งค่าการออกแบบระดับมืออาชีพ

สร้าง Pathway ของคุณเองหรือเชี่ยวชาญ

คุณจินตนาการถึงวิธีใหม่ ๆ ที่ผู้คนอาจโต้ตอบกับผลิตภัณฑ์หรือบริการหรือไม่?
การออกแบบปฏิสัมพันธ์ / UX และ UI

การออกแบบปฏิสัมพันธ์เป็นสาขาวิชาเฉพาะที่ตัดกับการสื่อสารด้วยภาพการออกแบบข้อมูลปฏิสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับคอมพิวเตอร์และการคำนวณ นักเรียนจะได้สัมผัสกับงานวิจัยที่เกิดขึ้นใหม่ในการออกแบบอินเทอร์เฟซ (UI) การออกแบบประสบการณ์ผู้ใช้ (UX) วิธีการวิจัยแบบมีส่วนร่วมการออกแบบที่ครอบคลุมและการศึกษาการใช้งาน พวกเขายังมีโอกาสฝึกฝนทักษะในการคิดเชิงระบบการแก้ปัญหาเชิงสร้างสรรค์และกลยุทธ์การออกแบบ

ศูนย์กลางของการออกแบบปฏิสัมพันธ์คือแนวคิดของการเชื่อมต่อแบบดิจิทัลซึ่งในปัจจุบันสนับสนุนกิจกรรมของมนุษย์อย่างเต็มรูปแบบในภาคการศึกษาธุรกิจสุขภาพความบันเทิงสิ่งแวดล้อมอุตสาหกรรมและศิลปะ ผลิตภัณฑ์ของ Interaction Design มีมากมายรวมถึงแอพพลิเคชั่นมือถือสภาพแวดล้อมแบบโต้ตอบผลิตภัณฑ์บนเว็บบริการดิจิทัลอินเทอร์เฟซคีออสก์และอุปกรณ์เครือข่าย

ไฮไลท์
สำรวจการออกแบบปฏิสัมพันธ์ผ่านการมุ่งเน้นที่มนุษย์เป็นศูนย์กลางเช่นการออกแบบเพื่อประสบการณ์ของผู้ใช้และการออกแบบ UI (อินเทอร์เฟซผู้ใช้) เรียนรู้การออกแบบแอปพลิเคชันมือถือเชิงโต้ตอบผลิตภัณฑ์ทางกายภาพและอินเทอร์เฟซความเป็นจริงแบบผสม กำหนดแนวคิดออกแบบและประเมินประสบการณ์ผู้ใช้ที่มีส่วนร่วมในระบบดิจิทัลกายภาพและระบบผสมผสานหรือผสม พัฒนากระบวนการออกแบบที่เน้นผู้ใช้เป็นศูนย์กลางเพื่อแจ้งความเชื่อมโยงระหว่างผู้คนเทคโนโลยีและสิ่งแวดล้อม
ตัวอย่างหลักสูตร

การสร้างต้นแบบและกลยุทธ์ที่เน้นผู้ใช้เป็นศูนย์กลาง

การสร้างต้นแบบและการทดสอบแนวคิดการออกแบบในสถานการณ์จำลองในโลกแห่งความเป็นจริงที่หลากหลายเพื่อให้เข้าใจคนที่เรากำลังออกแบบและสิ่งที่เป็นไปได้ดีขึ้น

การออกแบบเพื่อปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์

สำรวจประสบการณ์ที่ออกแบบซึ่งเกี่ยวข้องกับปฏิสัมพันธ์หลายระดับและพิจารณาความสัมพันธ์ระหว่างวัตถุประสงค์ของมนุษย์เทคโนโลยีและบทบาทของนักออกแบบ

วัตถุแบบโต้ตอบและสภาพแวดล้อม

แนะนำนักเรียนเกี่ยวกับการออกแบบการสื่อสารและการคำนวณทางกายภาพผ่านอินเทอร์เฟซโดยใช้เซ็นเซอร์วิดีโอที่ฉายภาพกราฟิกและเสียง

การออกแบบระบบในอนาคต

นักเรียนจะได้สำรวจพลังของการออกแบบเพื่อสร้างแรงบันดาลใจและเร่งการสร้างสรรค์นวัตกรรมโดยทำงานร่วมกับพันธมิตรภายนอกเพื่อพัฒนาผลิตภัณฑ์และบริการด้านการออกแบบที่มีอนาคต

การออกแบบสำหรับระบบที่มีอยู่

แนวทางการทำงานร่วมกันที่เป็นนวัตกรรมใหม่สำหรับปัญหาที่ซับซ้อนที่มีอยู่ซึ่งดำเนินการแก้ปัญหาการออกแบบร่วมกับพันธมิตรในโครงการ ได้แก่ ภาคอุตสาหกรรมรัฐบาลหรือองค์กรพัฒนาเอกชนหรือกลุ่มที่ไม่แสวงหาผลกำไรในท้องถิ่น

 
เส้นทางอาชีพ
  • นักออกแบบการโต้ตอบ
  • นักวิจัยประสบการณ์ผู้ใช้ (UX)
  • ตัวออกแบบส่วนต่อประสานผู้ใช้ (UI)
  • สถาปนิกสารสนเทศ
  • ผู้เชี่ยวชาญด้านการออกแบบบริการ
  • ยุทธศาสตร์ดิจิตอล
  • ผู้อำนวยการออกแบบผลิตภัณฑ์
  • นักออกแบบเชิงโต้ตอบทางประสาทสัมผัส
  • ผู้จัดการโครงการ UX

คุณคิดที่จะแสดงข้อมูลที่ซับซ้อนผ่านการแสดงภาพที่มีความหมายและเข้าถึงได้หรือไม่?
การออกแบบสารสนเทศ

ในสาขาการออกแบบข้อมูลนักออกแบบจะจับภาพจัดระเบียบและจัดหมวดหมู่ข้อมูลเชิงปริมาณและแนวความคิดทำให้เข้าใจและมีความหมายมากขึ้นสำหรับผู้ใช้ การออกแบบสารสนเทศครอบคลุมแนวทางปฏิบัติที่หลากหลายเปิดโอกาสให้นักเรียนใช้วิธีการข้ามสาขาวิชา

โปรแกรมสำรวจหัวข้อต่างๆเช่นกลยุทธ์กราฟิกสำหรับการออกแบบข้อมูลการออกแบบสำหรับสภาพแวดล้อมเสมือนและระบบผู้ใช้หลายคนขนาดใหญ่การโต้ตอบระหว่างมนุษย์กับคอมพิวเตอร์และการแสดงภาพแบบไดนามิกของระบบถ่ายทอดสด โครงการออกแบบสารสนเทศประกอบด้วยการสร้างภาพที่ขับเคลื่อนด้วยข้อมูล (เช่นอินโฟกราฟิกเชิงอธิบาย) การสร้างสัญลักษณ์ใหม่เพื่อแสดงข้อมูลและการพัฒนาเครื่องมือโต้ตอบที่อำนวยความสะดวกให้ผู้ใช้เข้าถึงและทำความเข้าใจข้อมูล

ไฮไลท์
จับภาพจัดระเบียบจัดหมวดหมู่และสร้างความหมายจากข้อมูลภาพ แปลข้อมูลเป็นการแสดงภาพคำบรรยายและอินเทอร์เฟซที่ใช้งานได้และเข้าใจได้ ฝึกการแสดงภาพผ่านแนวปฏิบัติในการทำแผนที่ตั้งแต่แนวความคิดไปจนถึงการใช้งานจริงโดยใช้สื่อสิ่งพิมพ์และสื่อดิจิทัล รับประสบการณ์เกี่ยวกับการรายงานข้อมูลและวิธีการออกแบบเพื่อสร้างประสบการณ์ผู้ใช้ที่น่าสนใจ สำรวจว่าตัวอักษรเกี่ยวข้องกับการออกแบบข้อมูลในระบบสิ่งพิมพ์และระบบดิจิทัลอย่างไร
ตัวอย่างหลักสูตร

การออกแบบข้อมูลเพื่อความเข้าใจ

บทนำเกี่ยวกับทฤษฎีและแนวปฏิบัติที่เกี่ยวข้องสำหรับนักออกแบบในการจัดลำดับความสำคัญลดความซับซ้อนและแสดงภาพข้อมูลที่เป็นข้อความและภาพที่ซับซ้อนอย่างสร้างสรรค์เพื่อให้ประสบการณ์ผู้ใช้มีส่วนร่วม

การทำแผนที่ข้อมูลและเครือข่าย

มุ่งเน้นไปที่การแสดงภาพผ่านเทคนิคการทำแผนที่ตั้งแต่แนวทางแนวคิดไปจนถึงการประยุกต์ใช้งานจริงสำหรับสภาพแวดล้อมการพิมพ์และดิจิทัล

วิวัฒนาการของการออกแบบสารสนเทศ

ตรวจสอบที่มาของสิ่งประดิษฐ์ที่ได้รับการออกแบบเพื่อทำความเข้าใจพัฒนาการทางสังคมเทคโนโลยีและประวัติศาสตร์ในการนำเสนอข้อมูล

การออกแบบการแสดงข้อมูล

ตรวจสอบความสามารถในการจ่ายของทั้งสื่อสิ่งพิมพ์และสื่อดิจิทัลสำหรับการประยุกต์ใช้หลักการและเทคนิคการออกแบบข้อมูลในผลลัพธ์และสภาพแวดล้อมแบบเรียลไทม์ที่หลากหลาย




วิชาการพิมพ์สำหรับการออกแบบสารสนเทศ

สำรวจตัวอักษรที่เกี่ยวข้องกับข้อมูลเพื่อสำรวจว่าข้อมูลข้อความที่อ่านง่ายและอ่านง่ายสามารถส่งผลต่อความเข้าใจข้อมูลของผู้ใช้อย่างไร นักเรียนจะต้องมีส่วนร่วมในการออกแบบสื่อเพื่อเพิ่มความหมายซึ่งความชัดเจนของข้อมูลข้อความเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการนำทางและค้นหาและถ่ายทอดข้อมูลที่ซับซ้อน

 
เส้นทางอาชีพ
  • นักออกแบบการแสดงข้อมูล
  • ออกแบบนักข่าว
  • นักออกแบบกราฟิกด้านสิ่งแวดล้อม
  • นักวิจัยการสร้างภาพความรู้
  • ผู้เชี่ยวชาญด้านการออกแบบ Infographic
  • ผู้เชี่ยวชาญด้านการวิเคราะห์ภาพ
  • นักยุทธศาสตร์การออกแบบเพื่อสุขภาพ

คุณจินตนาการถึงการถ่ายทอดความคิดของคุณผ่านรูปแบบกราฟิกใหม่ ๆ หรือไม่?
นิเทศศิลป์

Visual Communication เป็นสาขาวิชาที่เกี่ยวข้องกับพลังและผลกระทบของข้อความภาพในการแจ้งแนะนำและชักชวนในโลกที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาในปัจจุบัน นักออกแบบนิเทศศิลป์ทำงานกับสื่อที่หลากหลายออกแบบสำหรับงานพิมพ์ทั้ง 2 มิติและ 3 มิติและดิจิทัล สนามดังกล่าวเป็นแรงผลักดันที่อยู่เบื้องหลังการผลิตตราสินค้าป้ายและระบบค้นหาทางนิตยสารโปสเตอร์การพิมพ์และการพิมพ์การเคลื่อนไหวการเคลื่อนไหวและการแพร่ภาพกราฟิก - เพื่อชื่อเพียงไม่กี่คน

ใน Visual Communications นักเรียนของ DESN จะเรียนรู้วิธีเปลี่ยนความคิดที่ซับซ้อนและนามธรรมให้เป็นรูปแบบภาพได้อย่างมีประสิทธิภาพตอบสนองต่อบริบทและผู้ชมที่เฉพาะเจาะจงและการสร้างและผสมผสานภาษาภาพที่หลากหลายลงในงานของพวกเขา

ไฮไลท์
เรียนรู้เกี่ยวกับระบบตราสินค้าและเอกลักษณ์ป้ายบรรจุภัณฑ์การออกแบบด้านบรรณาธิการและสิ่งพิมพ์และการสื่อสารตามเวลา ศึกษาเทคนิคและทดลองเกี่ยวกับวิธีการสร้างภาพองค์ประกอบ 2 มิติสุนทรียศาสตร์และตัวอักษรและการออกแบบการเคลื่อนไหว พัฒนารูปแบบกราฟิกและระบบภาพใหม่ที่สื่อสารและสร้างความพึงพอใจให้กับการมีส่วนร่วมของผู้ชม สำรวจความหมายว่ามีรูปร่างอย่างไรและตีความด้วยข้อความและรูปภาพอย่างไรและในการสร้างสัญญาณและสัญลักษณ์
ตัวอย่างหลักสูตร

การออกแบบข้อมูลเพื่อความเข้าใจ

บทนำเกี่ยวกับทฤษฎีและแนวปฏิบัติที่เกี่ยวข้องสำหรับนักออกแบบในการจัดลำดับความสำคัญลดความซับซ้อนและแสดงภาพข้อมูลที่เป็นข้อความและภาพที่ซับซ้อนอย่างสร้างสรรค์เพื่อให้ประสบการณ์ผู้ใช้มีส่วนร่วม

การทำแผนที่ข้อมูลและเครือข่าย

มุ่งเน้นไปที่การแสดงภาพผ่านเทคนิคการทำแผนที่ตั้งแต่แนวทางแนวคิดไปจนถึงการประยุกต์ใช้งานจริงสำหรับสภาพแวดล้อมการพิมพ์และดิจิทัล

วิวัฒนาการของการออกแบบสารสนเทศ

ตรวจสอบที่มาของสิ่งประดิษฐ์ที่ได้รับการออกแบบเพื่อทำความเข้าใจพัฒนาการทางสังคมเทคโนโลยีและประวัติศาสตร์ในการนำเสนอข้อมูล

การออกแบบการแสดงข้อมูล

ตรวจสอบความสามารถในการจ่ายของทั้งสื่อสิ่งพิมพ์และสื่อดิจิทัลสำหรับการประยุกต์ใช้หลักการและเทคนิคการออกแบบข้อมูลในผลลัพธ์และสภาพแวดล้อมแบบเรียลไทม์ที่หลากหลาย




วิชาการพิมพ์สำหรับการออกแบบสารสนเทศ

สำรวจตัวอักษรที่เกี่ยวข้องกับข้อมูลเพื่อสำรวจว่าข้อมูลข้อความที่อ่านง่ายและอ่านง่ายสามารถส่งผลต่อความเข้าใจข้อมูลของผู้ใช้อย่างไร นักเรียนจะต้องมีส่วนร่วมในการออกแบบสื่อเพื่อเพิ่มความหมายซึ่งความชัดเจนของข้อมูลข้อความเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการนำทางและค้นหาและถ่ายทอดข้อมูลที่ซับซ้อน

 
เส้นทางอาชีพ
  • ผู้อำนวยการสร้าง
  • นักออกแบบกราฟิก
  • ตัวแก้ไขกราฟิกเคลื่อนไหว
  • ผู้จัดการแบรนด์
  • ผู้เชี่ยวชาญด้านบรรณาธิการและสิ่งพิมพ์
  • นักยุทธศาสตร์การออกแบบ
  • ผู้อำนวยการออกแบบผลิตภัณฑ์

คุณต้องการพัฒนาความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับหลักการออกแบบพื้นฐานสร้างความรู้เชิงทฤษฎีและเพิ่มพูนการเรียนรู้ของคุณใน DESN Pathways ทั้งสามหรือไม่?
ประวัติการออกแบบทฤษฎีและการวิจารณ์ (การศึกษาการออกแบบ)

ไม่ว่านักเรียนของ DESN Pathway จะเลือกหลักสูตรใดหลักสูตร Design Studies ของ York จะช่วยยกระดับและเพิ่มความกว้างให้กับการศึกษาด้านการออกแบบ หลักสูตรการศึกษาด้านการออกแบบดำเนินการควบคู่ไปกับหนึ่งในสามด้านของความเชี่ยวชาญในช่วงปีที่สามและสี่ของโปรแกรมหลักสูตรการศึกษาด้านการออกแบบเพื่อขยายและเพิ่มความเข้าใจของนักเรียนเกี่ยวกับทฤษฎีการสื่อสารวาทกรรมทางสังคมวิทยากลยุทธ์เชิงสร้างสรรค์และประวัติการออกแบบ

โครงการและหลักสูตรในการศึกษาการออกแบบช่วยให้นักเรียนได้เรียนรู้และฝึกฝนวิธีการวิจัยการออกแบบที่หลากหลายซึ่งได้รับการสนับสนุนจากที่ตั้งของโปรแกรมในมหาวิทยาลัยวิจัยขนาดใหญ่ หลักสูตรที่ตรวจสอบรูปแบบการออกแบบเฉพาะทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมทฤษฎีการออกแบบร่วมสมัยและการวิจารณ์เปิดโอกาสให้นักเรียนได้พิจารณาประวัติศาสตร์อันลึกซึ้งอนาคตที่ไม่หยุดนิ่งและแนวปฏิบัติทางวิชาชีพในการออกแบบในปัจจุบัน

ไฮไลท์
เรียนรู้ทักษะการวิจัยการออกแบบที่ส่งเสริมการมีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นด้วยการฝึกฝนการออกแบบในทุกสาขาที่เชี่ยวชาญ ทำความเข้าใจให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การออกแบบวัฒนธรรมและการเคลื่อนไหวและบริบททางสังคมและการเมืองระดับโลก ตรวจสอบบทบาทของนักออกแบบและนักออกแบบในการจัดการกับปัญหาทางสายตาและวัฒนธรรมที่ซับซ้อน ทั้งหมดนี้เสริมด้วยวิชาเลือกหกวิชาที่นำมาจากหลักสูตรที่เปิดสอนทั่วมหาวิทยาลัยยอร์กในสาขามนุษยศาสตร์สังคมและวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ
ตัวอย่างหลักสูตร

การออกแบบศตวรรษที่ 20: ไอคอนการเคลื่อนไหวและบริบท

ช่วยให้นักเรียนมีทักษะการคิดวิเคราะห์ที่จำเป็นในการประเมินไอคอนและการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่หลากหลายของการออกแบบในศตวรรษที่ยี่สิบทั่วโลก นักเรียนจะได้รับความเข้าใจเกี่ยวกับสภาพทางประวัติศาสตร์สังคมการเมืองวัฒนธรรมและเศรษฐกิจในการพัฒนาการออกแบบ

การสนับสนุนด้านการออกแบบ

มุ่งเน้นไปที่การมีส่วนร่วมของการออกแบบเพื่อให้สาธารณชนรับรู้ถึงประเด็นทางสังคมเพื่อเรียนรู้ว่านักออกแบบมีความรับผิดชอบต่อสังคมและมีโอกาสที่จะให้บริการแก่ประชากรชายขอบ ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการก่อกวนกราฟิกการแทรกแซงรูปแบบหลักและทางเลือกของการปราศรัยสาธารณะและการติดขัดของวัฒนธรรม

ประวัติศาสตร์การออกแบบเอเชียตะวันออกและวัฒนธรรมทางวัตถุในมุมมองข้ามชาติ

มุ่งเน้นไปที่ประวัติศาสตร์ของการออกแบบในเอเชียตะวันออกในศตวรรษที่ 20 และวัฒนธรรมทางวัตถุในบริบทร่วมสมัยของโลกาภิวัตน์ในมุมมองข้ามชาติ สำรวจว่าการออกแบบสมัยใหม่ในเอเชียตะวันออกได้รับการปรับใช้ปฏิบัติทฤษฎีและพูดคุยกันอย่างไรในฐานะกระบวนการโต้ตอบระหว่างวัฒนธรรมที่สืบทอดกันมาของเอเชียตะวันออกและความทันสมัยในตะวันตก

การออกแบบเพื่อการเป็นผู้ประกอบการเชิงสร้างสรรค์

เตรียมความพร้อมให้นักเรียนมีทักษะและความรู้ที่จำเป็นในการกำหนดกลยุทธ์สำหรับการออกแบบการเป็นผู้ประกอบการและกำหนดแผนสำหรับกลุ่มตลาดเป้าหมาย นอกจากนี้หลักสูตรจะครอบคลุมพื้นฐานการระดมทุนการระดมทุนการพัฒนาทีมและเทคนิคในการสร้างแบรนด์และการตลาดในยุคของโซเชียลมีเดียตลาดเฉพาะและทุนทางปัญญา

เส้นทางอาชีพ
  • นักการศึกษาด้านการออกแบบ
  • นักยุทธศาสตร์การออกแบบ
  • นักวิจารณ์ / นักเขียนด้านการออกแบบ
  • นักวิจัยการออกแบบกราฟิก
  • นักออกแบบเอกสาร
  • ผู้ดูแลพิพิธภัณฑ์ / แกลเลอรี
  • สำนักพิมพ์ออกแบบอิสระ

การรับรองระบบงานมืออาชีพ

เราเป็นโปรแกรมพันธมิตรกับ Association of Registered Graphic Designers (RGD) ซึ่งเป็นสมาคมของแคนาดาที่เสนอการเป็นสมาชิกอัตโนมัติสำหรับนักศึกษา York Design เราสนับสนุนให้นักเรียนออกแบบเข้าร่วมในรางวัลนักเรียนการประชุมการให้คำปรึกษา Designathon และทุนการศึกษาที่มอบให้ผ่าน RGD

ผลการเรียนรู้

ปีที่ 1

วางรากฐาน

  • ขยายการรับรู้ของคุณผ่านหลักสูตรพื้นฐานเกี่ยวกับเทคนิคทฤษฎีและประวัติศาสตร์การออกแบบ
  • พัฒนาทักษะหลักการและวิธีการออกแบบใหม่สำหรับการเรียนรู้แบบโครงงาน
  • ขยายมุมมองของคุณด้วยการศึกษาด้านการออกแบบและหลักสูตรทั่วทั้งมหาวิทยาลัย

ปีที่ 2

ปรับโฟกัสของคุณให้คมชัด

  • เจาะลึกถึงพื้นฐานของแนวคิดกระบวนการและการปฏิบัติในการออกแบบ
  • พัฒนาทักษะทางเทคนิคของคุณสำหรับทั้งเทคนิคดิจิทัลและเทคนิคการพิมพ์
  • ขยายความเข้าใจเชิงทฤษฎีและเชิงวิพากษ์ของคุณเกี่ยวกับการออกแบบ

ปีที่ 3

ทำความเข้าใจให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น

  • เชี่ยวชาญด้านการสื่อสารด้วยภาพการออกแบบข้อมูลหรือการออกแบบปฏิสัมพันธ์หรือสร้างการผสมผสานในแบบของคุณ
  • เพิ่มพูนทักษะของคุณในฐานะนักออกแบบโดยใช้เครื่องมือและเทคโนโลยีมาตรฐานอุตสาหกรรม
  • รับประสบการณ์การออกแบบในโลกแห่งความเป็นจริงในตำแหน่งงานระดับมืออาชีพที่จำเป็น

ปีที่ 4

บูรณาการความรู้ของคุณ

  • ปรับแต่งความเชี่ยวชาญในทางปฏิบัติและทักษะการออกแบบที่สำคัญ
  • ดูแลจัดการจัดระเบียบเผยแพร่และจัดนิทรรศการผลงานการออกแบบระดับบัณฑิตศึกษา
  • พัฒนากลยุทธ์และโอกาสในการสร้างเครือข่ายเพื่อเข้าสู่การออกแบบอย่างมืออาชีพ

ข้อกำหนดการบริหารจัดการ

การออกแบบ BDes

ข้อกำหนดสำหรับการรับเข้า:

  • Ontario Secondary School Diploma (OSSD)
  • ENG4U
  • และหลักสูตร 4U หรือ M เพิ่มเติมอีกห้าหลักสูตร
  • จำเป็นต้องมีการประเมินเพิ่มเติมหลังจากที่คุณสมัครเข้าเรียน ส่งส่วนประกอบออนไลน์ภายในวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2021 เพื่อรับประกันการพิจารณาเข้าร่วมโปรแกรม

ขึ้นอยู่กับผลงานรวมของคุณในด้านวิชาการการออดิชั่นการทบทวนผลงานและ / หรือการสัมภาษณ์ค่าเฉลี่ยการรับเข้าของคุณที่จำเป็นสำหรับโปรแกรมนี้อยู่ในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 รหัส OUAC YD

อัปเดตล่าสุดเมื่อ พ.ย. 2020

ทุนการศึกษา Keystone

ค้นพบตัวเลือกที่ทุนการศึกษาของเรามอบให้คุณได้

ข้อมูลเกี่ยวกับสถาบันอุดมศึกษา

Our world increasingly needs creative thinkers to ignite bold new ideas, invent transformative experiences, and develop innovative solutions for global challenges. As one of North America’s premier ce ... อ่านเพิ่มเติม

Our world increasingly needs creative thinkers to ignite bold new ideas, invent transformative experiences, and develop innovative solutions for global challenges. As one of North America’s premier centers for education in the arts, York University’s School of the Arts, Media, Performance and Design (AMPD) will unleash your creativity and prepare you to thrive in a world where the single most valuable asset is creativity. This is your opportunity to join Debra Brown (Cirque du Soleil choreographer), David Quilico (Vice-President of Sony/ATV Music Publishing Canada), Georgiana Uhlyarik (Associate Curator of Canadian Art, Art Gallery of Ontario), and Hael Kobayashi (Executive Director of Creative Intelligence, University of Technology, Sydney), as York AMPD graduates, uniquely defining what creativity means today and how it will be imagined tomorrow. Our School is committed to excellence, experimentation, and leadership. Learning by doing is the hallmark of our programs. We offer intensive professional training and in-depth academic studies in dance, design, digital media, film, music, theatre, and visual arts. อ่านบทย่อ

ถามคำถาม

อื่น ๆ