วิจิตรศิลป์ BA

ปริญญาศิลปศาสตรบัณฑิต (เกียรตินิยม) เป็นหนึ่งในหลักสูตรที่ท้าทายและสร้างสรรค์ที่สุดที่คุณสามารถเรียนได้ ทักษะและทฤษฎีเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และประวัติศาสตร์ ประวัติศาสตร์ศิลป์; การวิจัยเชิงภาพและตามบริบท การบริหารธุรกิจและการบริหารโครงการ: ที่เมือง

หลักสูตรเต็มเวลาสามปีนี้ได้รับการตรวจสอบโดยคณะวิชาศิลปะของ Birmingham City University; การตรวจสอบตามปกติของหน่วยงานการรับรองคุณภาพยืนยันมาตรฐานของข้อกำหนดของเราและผู้ตรวจสอบภายนอกของเรารับรองว่าเรามีมาตรฐานและผลการดำเนินงานสูงอย่างสม่ำเสมอ

เนื้อหาและโครงสร้าง

ในหลักสูตรนี้คุณจะได้รับโอกาสในการพัฒนาผลงานของคุณในบริบทที่กว้างขึ้นของงานศิลปกรรมผ่านสาขาผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพประติมากรรมภาพพิมพ์และการวาดภาพ พร้อมกับการสำรวจคำถามเกี่ยวกับภาพวาดประติมากรรมการพิมพ์ภาพและการวาดภาพซึ่งอาจเป็นเพราะเหตุนี้รากเหง้าทางประวัติศาสตร์วัสดุกระบวนการต่างๆของพวกเขา และวาทกรรมในปัจจุบัน องค์ประกอบบางอย่างของหลักสูตรมีการเน้นเฉพาะเจาะจงขึ้นอยู่กับการเลือกผู้เชี่ยวชาญของคุณขณะที่บทแนะนำแบบกลุ่มโครงการสดและเซสชันอื่น ๆ เช่นการปฏิบัติวิชาชีพมีการแบ่งปันกันในหลักสูตร Fine Art

ปีแรก

คุณได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการปฏิบัติแบบร่วมสมัยผ่านทางประเภทประวัติศาสตร์ของ Fine Art โดยเน้นเฉพาะด้านการใช้วัสดุและกระบวนการทางเทคนิคควบคู่ไปกับการค้นคว้าวิจัยเกี่ยวกับงานศิลปะผ่านการประชุมเชิงปฏิบัติการการสัมมนาและการบรรยาย การเรียนการสอนวิชา Fine Art มีเป้าหมายเพื่อพัฒนาความทะเยอทะยานของคุณโดยการพูดคุยเป็นประจำและแนะนำคำแนะนำแบบกลุ่มและแบบกลุ่ม คุณจะได้รับการสนับสนุนและท้าทายในการพัฒนาแนวทางการเรียนรู้ด้วยตนเองโดยการพัฒนาทักษะเฉพาะด้านและการคิดเชิงวิพากษ์เมื่อปีที่ดำเนินไป

ในหลักสูตรวิจิตรศิลป์นี้คุณจะได้รับโอกาสในการปฏิบัติตามเส้นทางผู้เชี่ยวชาญผ่านการวาดภาพประติมากรรมการพิมพ์หรือการวาดภาพในขณะที่เข้าร่วมในบริบทที่กว้างขึ้นของ Fine Art คุณมีส่วนร่วมในการวิจัยภาพและบริบทและกิจกรรมในสตูดิโอผ่านชุดของโครงการที่พิจารณาเรื่องเล่าส่วนบุคคลที่เกี่ยวข้องกับธีมต่างๆเช่นการถอดความร่างกายภูมิทัศน์และวัตถุ เป็นปีที่ดำเนินการคุณดำเนินโครงการกำกับตนเองมากขึ้นและทดสอบวิธีการนำเสนอและการแสดงผล

โครงการ Art Histories ดำเนินไปตลอดทั้งปีโดยตั้งอยู่ที่การปฏิบัติศิลปะวิจิตรในบริบททางประวัติศาสตร์และในปัจจุบันและการให้ข้อมูลในการอภิปรายกลุ่มและการจัดสัมมนา

การวาดภาพเป็นองค์ประกอบที่สำคัญของปีทำให้คุณสามารถตรวจสอบบทบาทของทั้งสองรูปแบบทั้งการวิจัยและการปฏิบัติตามสิทธิของตนเอง

ภายใต้กรอบโครงสร้างที่ละเอียดรอบคอบนี้คุณจะสร้างพื้นฐานสำหรับการมีส่วนร่วมของคุณในการพูดคุยเกี่ยวกับภาพวาดประติมากรรมพิมพ์ภาพวาดและการติดตั้ง นี่เป็นการเฉลิมฉลองในช่วงปลายปีของการจัดนิทรรศการกับนักเรียนปีที่สองซึ่งใช้รูปแบบของโครงการ 'live project' นอกสถานที่ซึ่งทำให้คุณสามารถพัฒนาทักษะการปฏิบัติวิชาชีพที่สำคัญได้

ปีที่สอง

ปีที่สองเห็นการเปลี่ยนแปลงในการมุ่งเน้นไปที่การขยายระยะเวลาของกิจกรรมสตูดิโอกำกับตนเองโดยมุ่งเน้นไปที่วิธีปฏิบัติในการวิจัยภาคปฏิบัติและทฤษฎีและความเป็นไปได้ในการนำเสนอภัณฑารักษ์และการแสดงผลที่เกี่ยวข้องกับการปฏิบัติของคุณ คุณจะพัฒนาไอเดียของคุณเองผ่านการฝึกซ้อมเกี่ยวกับห้องทดลองที่เกี่ยวข้องกับการค้นคว้าข้อมูลโดยตรงที่ได้รับการสนับสนุนจากกลุ่มวิพากษ์วิจารณ์การสัมมนาและการป้อนข้อมูลการสอนตามปกติจากกลุ่มครูสอนพิเศษที่สอนในหลักสูตรนี้

โปรแกรม Art Histories สำรวจประวัติความเป็นมาซึ่งช่วยให้คุณสามารถพัฒนาความเข้าใจที่สำคัญของศิลปินหลักนักคิดและทฤษฎีที่มีผลต่อการปฏิบัติศิลปะร่วมสมัยได้อย่างลึกซึ้ง ความคิดของคุณเองจะได้รับการตกแต่งและได้รับการแจ้งผ่านการมีส่วนร่วมในโครงการนี้ซึ่งได้รับการออกแบบมาเพื่อชมเชยกิจกรรมของสตูดิโอของคุณอย่างรอบคอบ

หลักสูตรการฝึกวิชาชีพจัดเตรียมเพื่อเตรียมความพร้อมสำหรับชีวิตหลังเรียนศิลปะผ่านช่วงการเข้ารับการศึกษาการสัมมนาและการเจรจาจากศิลปินโดยผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะระดับโลก นอกจากการแข่งขันและนิทรรศการโครงการนอกสถานที่ยังมีโอกาสที่มีคุณค่าสำหรับคุณในการพัฒนาในฐานะศิลปินมืออาชีพ

นอกเหนือจากหลักสูตรที่มีโครงสร้างแล้วสตูดิโอวาดภาพยังมีโอกาสเข้าร่วมการประชุมเชิงปฏิบัติการและการเรียนภาคค่ำฟรีอีกด้วย

ปีที่สาม

ปีที่สามเป็นช่วงเวลาที่มุ่งเน้นและเข้มข้นสำหรับการพัฒนางานวิจัยและการพัฒนาในสตูดิโอ คุณจะกำหนดหลักสูตรการศึกษาของคุณเองด้วยสองผลลัพธ์หลักคือการผลิตเนื้อหาที่สำคัญต่อการจัดนิทรรศการปลายปีและการเขียนวิทยานิพนธ์เพื่อสำรวจธีมที่คุณเลือกซึ่งเกี่ยวข้องกับการวิจัยการปฏิบัติงานในสตูดิโอของคุณอย่างใกล้ชิด

ตลอดทั้งปีคุณจะได้รับประโยชน์จากการสนทนาปกติและการตอบรับจากอาจารย์ผู้สอนผู้เยี่ยมชมและเพื่อนของคุณ หลักสูตรการฝึกวิชาชีพได้รับการขยายเพื่อให้คุณได้สัมผัสกับงานศิลปะและกิจกรรมทางศิลปะในบริบทของภาครัฐและเอกชน การสัมมนาและการฝึกอบรมยังคงดำเนินต่อไปในระหว่างปีและคุณจะได้รับการสนับสนุนในการวิจัยและทดสอบวิธีการในการแสดงผลงานของคุณเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับการจัดนิทรรศการระดับปริญญาในตอนท้ายของหลักสูตร

การแสดงระดับปริญญาเป็นหนึ่งในไฮไลต์ที่สำคัญของปฏิทินโรงเรียนศิลปะกับผู้เข้าชมจำนวนมากจากสมาชิกทั่วไปไปจนถึงผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะรวมทั้งผู้จัดรายการและภัณฑารักษ์ ผู้สำเร็จการศึกษาได้รับค่าคอมมิชชั่นและรายการเดี่ยวตามการเชื่อมต่อระหว่างการจัดแสดง

ข้อกำหนดในการเข้า

ผู้สมัครขอรับทุนปริญญาตรี (เกียรตินิยม) เป็นที่คาดว่าจะได้รับหรือคาดว่าจะบรรลุผลได้เท่ากับ 280 จุดของ UCAS เช่น

• ผ่านไป 3 ระดับ GCE A กับระดับที่ A หรือ OR
• การผ่านหลักสูตรประกาศนียบัตรสาขาศิลปะและการออกแบบและ 2 ระดับในระดับ GCE A ระดับการศึกษานี้อาจแสดงด้วยการรวมคุณสมบัติอื่น ๆ เช่น International Baccalaureate หรือ High School Diploma ผู้สมัครที่สามารถแสดงให้เห็นถึงประสบการณ์วิชาชีพที่เทียบเท่ากันก่อนจะได้รับการพิจารณาด้วยกระบวนการที่เรียกว่า Accreditation of Priorative Experimental Learning (AP (E) L) ซึ่งเกี่ยวข้องกับการตัดสินชีวิตการทำงานและประสบการณ์การศึกษาที่เป็นทางการกับเกณฑ์การคัดเลือก

ผู้สมัครที่ไม่ได้พูดภาษาอังกฤษเป็นภาษาแรกจะต้องแสดงหลักฐานเพื่อให้ได้คะแนนสอบเทียบเท่าภาษาอังกฤษ (IELTS) 6.0 หรือสูงกว่าโดยมีคะแนนเต็ม 5.0 ในทั้งสี่ด้าน

เกณฑ์การคัดเลือก

เราเลือกผู้สมัครตามศักยภาพและความสามารถในปัจจุบันของพวกเขาในการ:

• ปฏิบัติตามข้อกำหนดในการเข้าเรียน
• แสดงความมุ่งมั่นและแรงจูงใจสำหรับเรื่องและหลักสูตร
• สำรวจความคิดและพัฒนาความคิดของพวกเขาเป็นผลภาพและวัสดุ
• สร้างสรรค์ข้อมูลการวิจัยและภาพเพื่อสนับสนุนการพัฒนาความคิดของตน
• แสดงให้เห็นถึงทักษะและความสามารถทางเทคนิคที่เหมาะสมกับการพัฒนาศิลปะของพวกเขา
• สื่อสารความคิดด้วยวาจาและในการเขียน
• ตนเองโดยตรงและประเมินผลงานของตนเอง

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมกรุณาเยี่ยมชม เว็บไซต์ของเรา