BA (เกียรตินิยม) การแสดงหน้าจอ
MetFilm School
ข้อมูลสำคัญ
เลือกสถานที่
ที่ตั้งวิทยาเขต
London, ประเทศอังกฤษ
ภาษา
ภาษาอังกฤษ
รูปแบบการเรียน
ในมหาวิทยาลัย
ระยะเวลา
2 ปี
ก้าว
เต็มเวลา
ค่าเทอม
ขอข้อมูล
หมดเขตรับสมัคร
ขอข้อมูล
วันที่เริ่มต้นเร็วที่สุด
ขอข้อมูล
บทนำ
BA (Hons) Screen Acting เป็นหลักสูตรระดับปริญญาที่เน้นด้านอุตสาหกรรมเฉพาะ นำไปใช้ได้จริง ซึ่งจะช่วยให้คุณพัฒนาทักษะที่จำเป็นในการเป็นนักแสดงหน้าจอมืออาชีพ หลักสูตรนี้ได้รับการออกแบบโดยผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมเพื่อสะท้อนถึงธุรกิจที่แท้จริงของการแสดงบนหน้าจอ
ด้วยการผสมผสานระหว่างการบรรยาย สัมมนา การฝึกคิดไตร่ตรอง และการเรียนรู้ด้วยตนเอง ทุกสิ่งที่คุณเรียนรู้จะถูกนำไปปฏิบัติผ่านแบบฝึกหัดและการผลิตเชิงปฏิบัติที่เน้นอุตสาหกรรม คุณจะร่วมมือกับนักเรียนที่สร้างภาพยนตร์ของเราซึ่งจะสร้างเนื้อหาที่คุณจะมีโอกาสมีส่วนร่วม คุณจะออกจากหลักสูตรด้วยการแสดงภาพยนตร์และประวัติย่อ
- ทักษะอาชีพ การจ้างงานที่ปลอดภัยในอุตสาหกรรมจอสร้างสรรค์ด้วยคำแนะนำเชิงปฏิบัติจากผู้สอนมืออาชีพในอุตสาหกรรม
- วิทยากรและผู้สอนที่มีความสามารถสูง เรียนรู้จาก 'วิทยากรรับเชิญและมาสเตอร์คลาสในอุตสาหกรรมที่ดีที่สุด
- ดื่มด่ำและรวดเร็ว จบหลักสูตรของคุณในเวลาเพียงสองปีและเริ่มทำงานในอุตสาหกรรมนี้เร็วขึ้น
แกลลอรี่
หลักสูตร
ระดับ 4 :
พื้นฐานการแสดงหน้าจอ: 20 หน่วยกิต, แกน
โมดูลนี้จะแนะนำคุณเกี่ยวกับแนวคิดพื้นฐานของการแสดงหน้าจอ คุณจะเริ่มพัฒนาทักษะหลักของการแสดงผ่านหน้าจอผ่านความเข้าใจในการเล่าเรื่องด้วยภาพและบทบาทของนักแสดงภายในเครื่องมือเล่าเรื่อง คุณจะใช้การเรียนรู้นี้กับสถานการณ์การแสดงที่ไม่ใช้คำพูดซึ่งจะถูกถ่ายทำและทบทวนในชั้นเรียน เพื่อช่วยสร้างกลยุทธ์การไตร่ตรองสำหรับการพัฒนาการรับรู้ชุดทักษะที่เกิดขึ้นใหม่ของคุณในฐานะนักแสดงหน้าจอ
เสียงและการเคลื่อนไหวที่แท้จริง: 20 เครดิต, คอร์
ในโมดูลนี้ คุณจะได้สัมผัสกับทักษะพื้นฐานด้านเสียงและร่างกาย และการฝึกฝนที่จะช่วยให้คุณสามารถพัฒนาความตระหนักรู้ในตนเองเกี่ยวกับร่างกายและเสียงของคุณ คุณจะค้นพบการเคลื่อนไหวและการผลิตเสียงร้องที่เป็นของแท้และเป็นส่วนตัวสำหรับคุณ และซึ่งจะส่งผลต่อผลลัพธ์การแสดงที่แข็งแกร่ง ตลอดหลักสูตรของ โมดูล นี้ คุณจะได้เรียนรู้ความสัมพันธ์ระหว่างการหายใจที่มีประสิทธิภาพ การเคลื่อนไหว และการผลิตเสียง วิธีการระบุและจัดแนวกับช่องเสียงและ ศูนย์กลาง ทาง อารมณ์
คุณจะค้นพบว่าผู้ปฏิบัติงานต่างๆ เช่น Laban และ Linklater มีอิทธิพลต่อสาขาการศึกษาเหล่านี้อย่างไร คุณจะเริ่มพัฒนาการรับรู้และความเข้าใจเกี่ยวกับผลกระทบของแนวทาง Global Majority ต่อการทำงานของเสียงและร่างกาย รวมถึงการฝึกภาษาจีน ญี่ปุ่น และอินเดีย นอกจาก นี้ คุณจะได้รับทักษะหลักในการเตรียมพร้อมสำหรับความท้าทายด้านประสิทธิภาพที่หลากหลาย รวม ถึงความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับ Intimacy Coordination ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญของแนวทางปฏิบัติในการผลิตที่ปลอดภัยและทันสมัย
พื้นฐานการสร้างภาพยนตร์: 20 หน่วยกิต, คอร์
โมดูลนี้แนะนำคุณเกี่ยวกับหลักการสำคัญ ทักษะ และการนำเสนอเนื้อหาที่ถ่ายทำสำหรับหน้าจอขนาดใหญ่และขนาดเล็กจากมุมมองทางวัฒนธรรมร่วมสมัยที่หลากหลาย คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับวงจรการผลิตผ่านการออกแบบและถ่ายทำเนื้อหาบนหน้าจอ ตั้งแต่การเริ่มต้นและการสร้างสรรค์แนวคิด การพัฒนาเรื่องราว หลักการเขียนบทภาพยนตร์ที่เป็นที่ยอมรับ การกำกับภาพยนตร์ การบันทึกเสียง และหลังการผลิต การฝึกอบรมการสร้างภาพยนตร์ของคุณจะได้รับการสนับสนุนโดยการฝึกอบรมทักษะหลักเกี่ยวกับกล้อง อุปกรณ์แสงและเสียงขั้นพื้นฐาน
ผู้ปฏิบัติงานรักษาการ: 20 หน่วยกิต, แกน
การพัฒนาธีมและแนวคิดที่คุณพบในการแสดง ความรู้พื้นฐาน ตอนนี้คุณจะได้เริ่มดูว่าเทคนิคการแสดงหน้าจอได้รับการขัดเกลาและขยายออกไปอย่างไรผ่านผลงานของผู้ปฏิบัติงานเฉพาะด้าน เริ่มต้นด้วย ระบบ ของ Stanislavksi ที่ปรับให้เข้ากับหน้าจอโดยผู้ปฏิบัติงานเช่น Adler, Strasberg, Meisner และ Oida คุณจะสำรวจแต่ละเทคนิคและขยายความเข้าใจของคุณว่าการปฏิบัติของตะวันตกและตะวันออกทั้งแตกต่างกันและมาบรรจบกันอย่างไร และวิธีการที่วิธีการของการกระทำทางกายภาพกลายเป็น เครื่องมือมาตรฐานสำหรับ Screen Practitioners ทั่วโลกรุ่นต่อ ๆ ไป
เสียงและการเคลื่อนไหวทางจิตวิทยา: 20 หน่วยกิต, แกนกลาง
โมดูลนี้ต่อยอดจากงานที่สร้างขึ้นในเสียงและการเคลื่อนไหวที่แท้จริง คุณจะขยายการฝึกของคุณไปสู่พื้นที่ของการรับรู้ทางร่างกายและเสียงที่ได้รับผ่านพิลาทิส โยคะ และการเคลื่อนไหวที่แสดงออก นอกจากนี้ คุณยังจะได้รับการแนะนำให้รู้จักกับเทคนิคที่ออกแบบมาเพื่อขยายการเปล่งเสียง เสียงสะท้อน และการใช้ถ้อยคำ การทำงานกับข้อความเฉพาะที่ต้องการการลงทุนทางอารมณ์และความคล่องแคล่วทางกายภาพ เช่น เชกสเปียร์และงานคลาสสิกอื่นๆ นอกจากนี้ คุณจะได้พัฒนาการรับรู้ถึงเครื่องมือในการสนับสนุนสุขภาพเสียงและร่างกายในระยะยาวสำหรับนักแสดง นอกจากนี้คุณยังจะได้ตรวจสอบว่างานประเภทนี้แจ้งคนรุ่นก่อนและการจัดการอารมณ์อย่างปลอดภัยอย่างไรในการสร้างประสิทธิภาพทางจิตใจและร่างกายที่น่าสนใจ รวมถึงการสำรวจเพิ่มเติมว่ากระบวนการเหล่านี้สามารถรวมเข้ากับการประสานงานความใกล้ชิดได้อย่างไร
การผลิตภาพยนตร์สั้น: 20 หน่วยกิต, แกนกลาง
โมดูลนี้นำเสนอโอกาสในการใช้ความรู้และความเข้าใจที่ได้รับตลอดทั้งระดับ 4 โดยมีส่วนร่วมในโมดูลการผลิตแบบรวมและขยาย ซึ่งคุณจะมีโอกาสแสดงหรือทำงานเป็นทีมสร้างสรรค์หลักในการผลิตภาพยนตร์สั้น นอกจากนี้คุณยังจะได้รับโอกาสในการทำงานร่วมกับ BA Practical Filmmakers ในเซสชั่นแรกที่ได้รับการ ปรับแต่ง ซึ่งออกแบบมาเพื่อส่งเสริมการทำงานร่วมกันและความเข้าใจที่มีประสิทธิผลระหว่างสาขาวิชา
ระดับ 5 :
ข้อความ บริบท และอักขระ: 20 หน่วยกิต, แกนกลาง
คุณจะได้รับความรู้และความเข้าใจอย่างมีวิจารณญาณเกี่ยวกับบทบาทของการวิเคราะห์และการวิจัยในการพัฒนาตัวละครบนหน้าจอที่น่าสนใจ ผ่านการสำรวจข้อความคลาสสิกและประวัติศาสตร์ (ช่วงเวลา) คุณจะได้ค้นคว้าและพัฒนาตัวละครหน้าจอประวัติศาสตร์ ที่พูดชัดแจ้งอย่างเต็มที่ ในการทำเช่นนั้น คุณจะระบุขีดจำกัดของการวิจัยและสำรวจว่าทักษะเหล่านี้ตัดกับจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ได้อย่างไร ใบอนุญาต นอกจากนี้ คุณยังจะได้ มีโอกาส ตรวจสอบความสำคัญของบริบททางวัฒนธรรมและแนวคิดที่ก้าวหน้า เช่น สี -การหล่อแบบตาบอด และ สิ่งนี้ส่งผลกระทบต่อ ต่อความหลากหลายและการรวมเข้าด้วยกันในอุตสาหกรรมหน้าจออย่างไร
เสียงและการเคลื่อนไหวของการเปลี่ยนแปลง: 20 หน่วยกิต, แกนกลาง
ในการทำงานด้านเสียง คุณจะได้สำรวจและพัฒนาความเข้าใจเกี่ยวกับวิธีการที่นักแสดงพัฒนาสำเนียงตามภูมิภาค รวมถึงมาตรฐานภูมิภาคและมาตรฐานสหราชอาณาจักร (RP) อเมริกันมาตรฐานและภูมิภาค รวมถึงสำเนียงอื่น ๆ ที่แสดงถึงความท้าทายหรือการออกจากภาษาถิ่นของคุณ คุณจะพัฒนาและใช้ชุดทักษะที่จะช่วยให้สำรวจเพิ่มเติมเกี่ยวกับสำเนียงและ/หรือภาษาถิ่นที่ไม่ใช่เจ้าของภาษาได้ผ่านการได้รับความเข้าใจหลักเกี่ยวกับวิธีการสร้างสำเนียง ในการทำงานร่างกาย คุณจะได้สำรวจเทคนิคของ Grotowski ต่อไป ซึ่งรวมถึง Object Transformation และเส้นทางอื่นๆ เพื่อเพิ่มประสิทธิภาพ รวมถึงการศึกษากายวิภาคและมนุษย์
การสร้างภาพยนตร์แบบเร่งรัด: 20 หน่วยกิต, คอร์
การ ใช้ ผลสะท้อนของการผลิต Short Form ของคุณ ตอนนี้คุณจะมีส่วนร่วมในการสำรวจเพิ่มเติมเกี่ยวกับการสร้างภาพยนตร์โดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับงานฉากที่มีรายละเอียดมากขึ้น โดยเน้นที่โครงสร้างที่น่าทึ่งและวิธีรักษาความถูกต้องภายในสภาพแวดล้อมที่ กดดัน ของการผลิตภาพยนตร์ การทำงานกับสถานการณ์ที่มีสคริปต์และไม่มีสคริปต์ที่หลากหลาย คุณจะได้สำรวจเทคนิคและวิธีการแก้ไขปัญหาเพื่อสร้างเนื้อหาที่น่าเชื่อถือ แท้จริง และเข้าถึงได้สำหรับหน้าจอ นอกจาก นี้ คุณจะได้รับการฝึกอบรมเพิ่มเติมเกี่ยวกับกล้อง แสง เสียง และการตัดต่อ ตลอดจนได้รับโอกาสให้ได้รับประสบการณ์ในการจัดการการผลิตและผู้ช่วยผู้กำกับ ในขณะที่คุณสร้างการรับรู้และความเข้าใจโดยรวมเกี่ยวกับความซับซ้อนของการมีส่วนร่วม ความยั่งยืน และ การผลิตภาพยนตร์อย่างมีจริยธรรม
การคัดเลือกนักแสดง: 20 หน่วยกิต, คอร์
โมดูลนี้จะแนะนำให้คุณรู้จักกับความรู้หลัก ความเข้าใจ และทักษะที่จำเป็นในการเตรียมตัวสำหรับการออดิชั่นและการคัดเลือกนักแสดงในอุตสาหกรรมจอแก้วในปัจจุบัน ตั้งแต่การอัดเทปด้วยตนเองไปจนถึงการออดิชั่นแบบตัวต่อตัวและการอ่านค่าเคมี จากประสบการณ์ของคุณในการผลิตเนื้อหาหน้าจอในหลักสูตรนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีการผลิตเทปด้วยตนเองที่มีความสามารถและมีคุณภาพสูงผ่านการฝึกอบรมและการสัมมนา คำแนะนำในการเตรียมการและการดำเนินการของสถานการณ์การคัดเลือกนักแสดงที่หลากหลายจากผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรม รวมถึงโฆษณา การคัดเลือกนักแสดง. นอกจาก นี้ คุณจะได้รับการสนับสนุนให้เริ่มคิดเกี่ยวกับระยะการหล่อและค้นคว้าว่าคุณควรเตรียมวัสดุใดสำหรับรอกโชว์ของคุณ
Collaborative Anthology Film หรือ Web Series Production: 40 Credits, Core
โมดูลนี้เป็นสุดยอดของการศึกษาระดับ 5 ของคุณและแสดงถึงโอกาสในการใช้ความรู้และความเข้าใจที่หลากหลาย ในขณะเดียวกันก็แสดงให้เห็นถึงความสามารถในการวิจัยโดยละเอียดและการคิดเชิงวิพากษ์ทั้งต่อหน้าและหลังกล้อง คุณจะมุ่งเน้นการเรียนรู้นี้ ไปสู่ การสร้างผลงานที่เป็นรูปธรรมและการทำงานร่วมกัน ในกลุ่ม Screen Acting ของคุณ คุณจะคิดค้น พัฒนา ถ่ายทำ และส่งมอบ Web Series แบบหลายตอนที่ตัดต่อแล้ว ซึ่งประกอบด้วย ตอนละ สิบนาที สี่ ตอนต่อการแสดง
คุณจะมีโอกาสสำรวจโอกาสในการแสดงควบคู่ไปกับบทบาทการผลิต และคุณจะต้องมีส่วนร่วมกับการแสดงหลักหรือบทบาททีมงานอย่างน้อยหนึ่งบทบาทในการผลิต คุณจะได้รับโอกาสเพิ่มเติมในการทำงานร่วมกับนักศึกษา BA Filmmaking เพื่อเสริมสร้างความสัมพันธ์ในการทำงานและความเข้าใจในงานฝีมือของกันและกัน นอกจากนี้ คุณจะได้ต่อยอดจากการฝึกทักษะทางเทคนิคของคุณด้วยการทบทวนความรู้จากผู้เชี่ยวชาญเพิ่มเติมและเซสชันที่ได้รับการปรับปรุงโดยเน้นที่การถ่ายทำภาพยนตร์และเสียง โมดูลจะเสร็จสิ้นด้วยการคัดกรองตอนที่แก้ไขทั้งหมด นอกจากนี้ คุณจะได้รับความรู้เพิ่มเติมและการฝึกอบรมพื้นฐานในการตอบคำถามเกี่ยวกับจริยธรรม การมีส่วนร่วม และความยั่งยืนผ่านเซสชันผู้เชี่ยวชาญ
ระดับ 6 :
การแสดงขั้นสูง: 20 หน่วยกิต, แกน
ในโมดูลนี้ คุณจะผสมผสานความรู้ที่สะสมของคุณเกี่ยวกับเทคนิคของผู้ปฏิบัติงานเข้ากับการพัฒนาแนวทางปฏิบัติส่วนบุคคลและวิวัฒนาการของวิธีการของคุณเองในฐานะนักแสดงหน้าจอ ผ่านการฝึกฝนเดี่ยวอย่างไตร่ตรองและการทำงานในทีมเล็กๆ คุณจะได้มีส่วนร่วมในสถานการณ์การซ้อมและการแสดงที่หลากหลาย รวมถึงการแสดงด้นสด การแสดงตลก และงานข้อความที่ซับซ้อนตามการวิเคราะห์เชิงรุกของ Stanislavski ตลอดโมดูล คุณจะได้รับการสนับสนุนให้ค้นหาวิธีการวาดและบูรณาการเทคนิคของผู้ปฏิบัติงานเข้ากับ การทดลองที่เป็น ระบบ และการประเมินที่สำคัญของประสิทธิผลของแนวทางดังกล่าว นอกจากนี้ คุณยังจะได้รับเชิญให้เข้าร่วมชุดการสำรวจส่วนบุคคลแบบไตร่ตรอง หรือ Artist's Dates ซึ่งจะเปิดโอกาสให้คุณได้ท้าทายตัวเองในฐานะผู้ประกอบวิชาชีพในบริบทที่กว้างขึ้นของโลกที่มีความครอบคลุมมากขึ้นและใส่ใจต่อสิ่งแวดล้อม
การจับภาพประสิทธิภาพและการต่อสู้หน้าจอ: 20 เครดิต, คอร์
คุณจะ มี โอกาสที่จะได้รับความรู้ ความเข้าใจ และทักษะพื้นฐานใน เฉพาะ ด้านของ Performance Capture (หรือ Mo-Cap) และ Screen Combat ในขณะที่มีแง่มุมของ ทักษะ นี้ที่ต้องการคุณสมบัติแยกต่างหาก ความรู้พื้นฐานเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง คุณจะได้เรียนรู้ว่าทั้งการฝึก Mo-Cap และ Combat จะดึงเอางานหลักที่คุณทำในโมดูลเสียงและการเคลื่อนไหวมาถึงวันที่ และ พัฒนาความเข้าใจว่างานประเภทนี้เป็นความต่อเนื่องของการฝึกนั้นอย่างไร ซึ่งจะช่วยให้คุณอยู่ในสถานะที่ดีหากคุณต้องการได้รับโอกาสในการฝึกอบรมเพิ่มเติม
ผลงานอุตสาหกรรม: 20 หน่วยกิต, แกน
ในโมดูลนี้ คุณจะขยายและพัฒนาความรู้ของคุณเกี่ยวกับแนวทางปฏิบัติและข้อตกลงในอุตสาหกรรม โดยเน้นเฉพาะเรื่องการจ้างงาน การรักษาตัวเองในฐานะผู้ประกอบวิชาชีพอิสระ และพัฒนาทักษะหลักของคุณต่อไปในฐานะครีเอทีฟโฆษณาอิสระในอุตสาหกรรม Screen คุณจะได้รับการสนับสนุนให้ดูที่ความท้าทายเฉพาะที่ นักแสดงหน้าจอและผู้เชี่ยวชาญด้านภาพยนตร์ต้องเผชิญ เมื่อพวกเขาก้าวเข้าสู่ตลาด คุณจะเข้าร่วมเวิร์กช็อปและบทช่วยสอนกับผู้ปฏิบัติงานคัดกรองและที่ปรึกษาด้านอาชีพ ซึ่งจะ ช่วย ให้วางโครงสร้างแนวทางเฉพาะสำหรับ Pathway ของคุณเองได้หลังการฝึกอบรม นอกจากนี้ คุณจะได้รับการสนับสนุนที่สร้างสรรค์และใช้งานได้จริงเมื่อคุณเริ่มวางแผนโปรไฟล์ออนไลน์ของคุณ รวมถึงหน้า Graduate Spotlight รายชื่อนักแสดง แนวทางตัวแทน และ CV
การผลิตบัณฑิต: 40 หน่วยกิต, แกน
จุดสุดยอดของการฝึกอบรมภาคปฏิบัติของคุณ Graduation Production มอบโอกาสให้คุณมุ่งเน้นไปที่บทบาทเฉพาะและหรือหลายบทบาทภายในกรอบการผลิตที่ยั่งยืน นี่เป็นโอกาสของคุณในการสร้างแถลงการณ์เชิงศิลปะที่แสดงจุดแข็งของคุณในฐานะนักเล่าเรื่อง
อีกครั้ง ในความร่วมมือกับเพื่อนร่วมงาน Screen Acting ของคุณและหากคุณต้องการ ผู้สร้างภาพยนตร์ BA Practical คุณจะสร้างเนื้อหาบนหน้าจอที่ออกแบบมาเพื่อเบื้องหน้าของทักษะและ/หรือทักษะที่คุณได้รับทั้งด้านหน้าและด้านหลังกล้อง ในหลักสูตร ด้วยการสนับสนุนของที่ปรึกษาโครงการผู้เชี่ยวชาญ คุณจะได้รับคำแนะนำตลอดกระบวนการไฟเขียว โดยเน้นที่การประเมินความสามารถในการผลิตของคุณมากขึ้นจากมุมมองด้านจริยธรรมและความยั่งยืน แม้ว่าการกำกับตนเองเป็นหลัก ที่ปรึกษาโครงการสามารถให้การสนับสนุนตามความต้องการ โดยขึ้นอยู่กับความต้องการเฉพาะของทักษะที่คุณเป็นเบื้องหน้าในการผลิต
แสดงรีล: 20 เครดิต, คอร์
โมดูลสุดท้ายของการศึกษาระดับปริญญาของคุณได้รับการออกแบบมาโดยเฉพาะเพื่อให้คุณสามารถรวบรวม ทั้งหมดจาก องค์ประกอบด้านการแสดงและการสร้างภาพยนตร์ที่คุณได้รวบรวมไว้ในระดับ 4, 5 และ 6 และสร้างให้เป็นรายการที่มีประสิทธิภาพและเป็นที่ยอมรับในอุตสาหกรรม วงล้อการแสดงคือสิ่งประดิษฐ์ที่มีชีวิต และนี่จะเป็นภาพรวมของงานที่คุณทำสำเร็จทั้งในและนอกการเรียนรู้โมดูลที่เป็นทางการ
คุณจะได้รับการสนับสนุนจากติวเตอร์ผู้เชี่ยวชาญและคำแนะนำในอุตสาหกรรมที่จำเป็น แต่ความรับผิดชอบจะเป็นของคุณในการ ใช้ ความรู้ ทักษะ และความเข้าใจที่ได้รับในช่วงสองปีเพื่อสร้างผลงานที่ให้ความรู้สึกเป็นตัวแทนของทักษะของคุณในฐานะนักแสดง ผู้สร้างภาพยนตร์ และทั่วไป ผู้ปฏิบัติงานในสาขานี้ นอกจาก นี้ คุณจะมีโอกาสบันทึกเสียงพากย์เสียงความ ยาว 3-5 นาที ซึ่งประกอบด้วยข้อความร้อยแก้วสั้นๆ และการอ่านเชิงพาณิชย์จำลอง สิ่งเหล่านี้ออกแบบมาเพื่อขยายการจ้างงานของคุณในฐานะนักแสดงหน้าจอมืออาชีพ และสามารถอัปโหลดไปยังโปรไฟล์ Graduate Spotlight ของคุณได้