Bachelor of Arts (BA) in Jewelry & Metal Arts

โปรแกรม BFA ของ School of Jewelry & Metal Arts เปิดโอกาสให้นักศึกษาได้เรียนรู้หลักการและเทคนิคการออกแบบโลหะมากมาย หลักสูตรครอบคลุมการร่างภาพ ทฤษฎีสี การบัดกรี การตั้งหิน การเชื่อม การหล่อ สื่อผสม การลงยา เทคนิคดิจิทัล และอื่นๆ

Undergraduate students will meet the following student performance criteria:

Visual Communication

• Effectively execute design concepts
• Demonstrate evidence of trialing and self-editing designs, as evidenced in sketchbook/journal
• แสดงให้เห็นถึงสิ่งอำนวยความสะดวกและความยืดหยุ่นในมูลนิธิวิจิตรศิลป์และทักษะเฉพาะด้านสื่อ

Conceptual Development and Critical Analysis

• สำรวจและเชื่อมโยงแนวคิด ความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ และวิธีแก้ปัญหาที่เหมาะสมภายในหัวข้อหรือหัวเรื่องที่กำหนด
• วิเคราะห์จุดแข็งและจุดอ่อนของแนวคิด การดำเนินการ และการปรับแต่งของโครงการที่กำหนด

Presentation Skills

• Clearly express ideas verbally, visually, and in writing
• Display work to professional presentation standards
• Demonstrate craftsmanship and attention to detail

Professional Readiness

• Manage workload to meet deadlines
• สร้างผลงานต้นฉบับและเอกสารประกอบที่สอดคล้องกัน รวมถึงเว็บไซต์ ไปรษณียบัตร และนามบัตร แสดงให้เห็นถึงวิสัยทัศน์ส่วนบุคคลและความสำเร็จของความเชี่ยวชาญทางเทคนิคในสื่อที่เลือก

Academy of Art University Learning Outcomes

Graduates of the Academy of Art University will demonstrate the ability to:

• Produce a body of work suitable for seeking professional opportunities in their chosen field of art and design.
• Solve creative problems within their field of art and design, including research and synthesis of technical, aesthetic, and conceptual knowledge.
• Communicate their ideas professionally and connect with their intended audience using visual, oral, and written presentation skills relevant to their field.
• Execute technical, aesthetic, and conceptual decisions based on an understanding of art and design principles.
• Evaluate work in their field, including their own work, using professional terminology.
• Recognize the influence of major cultural and aesthetic trends, both historical and contemporary, on art and design products.
• Learn the professional skills and behaviors necessary to compete in the global marketplace for art and design.

Academy of Art University offers some of the best training and hands-on experience to help you pursue jewelry careers. We pride ourselves in doing an exceptional job preparing you to excel in your future jewelry careers. Our degree programs are designed to equip aspiring professionals with a comprehensive toolbox of marketable skills that lead to success in the industry.

CAD Jewelry Designer

Create jewelry designs using software for 3D modeling and printing. Realize designs using printed wax and plastic models, CNC machines, milling, and laser cutting for use with modern jewelry production techniques. Work side by side with production teams to ensure manufacturing consistency in this dynamic career path.

Casting Specialist

Work with a variety of clients during the design, prototype, and final production stages. Utilize your expertise to provide solutions for intricate designs and challenging concepts. Stay updated on the newest metal alloys and technologies to ensure the best possible metal castings.

Gallery/Museum Curator

Apply your knowledge of the jewelry profession to curate exciting and thought-provoking exhibitions in a gallery or boutique-style space. Inspire and educate the general public about the jewelry and artwork you represent. Introduce collectors and connoisseurs to new and emerging artists from around the world.

Jewelry & Metal Arts Instructor

Teach students to apply traditional hand techniques and modern technology in the production of jewelry and metal arts while encouraging creativity and self-expression. Instruct the next generation of artists and designers in the latest fabrication methods, materials, and aesthetics used by leading jewelers and metalsmiths. Provide a historical context for the student's artistic exploration and practice.

Studio Jeweler/Gallery Artist

Focus on developing a conceptual and technically sound body of work for collectors and exhibitions within a museum or gallery setting. Explore historical, political, or personal narratives while creating one-of-a-kind and limited edition works in your studio. Engage in a dialog with viewers and collectors about the many techniques incorporated into your pieces and the underlying themes represented.

Technical Designer

As a technical jewelry designer, you are a part of the design team creating drawings and digital files for use in production. Plan, iterate, and create maquettes for rapid prototyping in this exciting career path.

Unit Requirements

Degree Requirements

• A minimum grade of C- in all core courses, major courses, and LA 107 Writing for the Multilingual Artist or 108 Composition for the Artist
• Minimum 2.0 GPA and the following general education requirements:
  • 1 Written Communication: Composition
  • 1 Written Communication: Critical Thinking
  • 1 Written Communication: Context & Style
  • 2 Art Historical Awareness: Western Art
  • 2 Art Historical Awareness: Surveys
  • 1 Historical Awareness
  • 1 Quantitative Literacy
  • 1 Cultural Ideas & Influences
  • 1 Employment Communications & Practices

After the above general education requirements are met, take Liberal Arts electives as needed to fulfill the Liberal Arts unit requirement.

Curriculum

Semester 1

• FND 113: Sketching for Communication (Core)
• JEM 108: การแกะสลักขี้ผึ้งและการหล่อเบื้องต้น (แกนกลาง)
• JEM 110: เครื่องประดับและศิลปะโลหะ 1 (แกนหลัก)
• LA 101: Freshman Symposium: Artistic Resilience (Liberal Arts)

Semester 2

• FSH 161: เทคนิคดิจิทัลสำหรับธุรกิจแฟชั่น (วิชาเอก)
• IND 138: การสร้างแบบจำลอง 1 (วิชาเอก)
• JEM 155: เครื่องประดับและแฟชั่น (แกนกลาง)
• JEM 224: การสำรวจเทคนิคสิ่งทอในโลหะ (แกนกลาง)
  แนะนำสำหรับฤดูร้อน
• LA 108: Composition for the Artist (Liberal Arts)
• LA 120: Art History Through the 15th Century (Liberal Arts)
  Recommended for summer

Semester 3

• JEM 210: เครื่องประดับและศิลปะโลหะ 2 (แกนหลัก)
• JEM 249: การหล่อแบบแยกส่วนสำหรับเครื่องประดับและประติมากรรม (แกน)
• JEM 275: การเชื่อมและการหล่อ (วิชาเอก)
• น 121: ประวัติศาสตร์ศิลปะตลอดศตวรรษที่ 19 (ศิลปศาสตร์)
• LA 291: Designing Careers (Liberal Arts)

Semester 4

• JEM 233: การออกแบบดิจิทัล: การตัดและการกัดด้วยเลเซอร์ (แกนกลาง)
• JEM 238: การทำกระดาษ/สื่อผสม (วิชาเลือก)
• JEM 240: การลงยา 1 (แกนกลาง)
• JEM 344: การเคลื่อนย้ายโลหะ 1 (แกนกลาง)
• LA 202: English Composition: Creative Persuasion & Argument (Liberal Arts)
  Recommended for summer
• น245: ประวัติศาสตร์ศิลปะอัญมณีและโลหะจากทั่วโลก (ศิลปศาสตร์)
• PH 103: Digital Photography for Artists (Major)
  Recommended for summer

Semester 5

• JEM 235: จลนศาสตร์และกลศาสตร์ (วิชาเอก)
• JEM 243: การพิมพ์และการสร้างแบบจำลอง 3 มิติเบื้องต้น (วิชาเอก)
• JEM 310: นวัตกรรมด้านวัสดุและกระบวนการ (วิชาเอก)
• LA 110: Writing the Short Story (Liberal Arts)
• น222: ศิลปะศตวรรษที่ 20 (ศิลปศาสตร์)

Semester 6

• FASCU 231: เซรามิกส์: การแสดงออกในดินเหนียว (วิชาเอก)
  แนะนำสำหรับฤดูร้อน
• JEM 239: ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการแสดงผลเครื่องประดับร่วมสมัย (หลัก)
• JEM 255: อิเล็กทรอนิกส์และแบบฟอร์มที่สวมใส่ได้ (วิชาเอก)
  แนะนำสำหรับฤดูร้อน
• JEM 320: เครื่องกลึงของช่างอัญมณี: เทคนิคและการประยุกต์ (วิชาเอก)
• JEM 333: การสร้างแบบจำลองและการพิมพ์ 3 มิติขั้นสูง (วิชาเลือก)
• LA 124: Physics for Artists: Light, Sound, and Motion (Liberal Arts)
• น292: การเขียนโปรแกรมและวัฒนธรรม (ศิลปศาสตร์)

Semester 7

• JEM 420: เทคนิคขั้นสูง: งานโลหะ (วิชาเอก)
• JEM 422: การตั้งค่าหินขั้นสูง (วิชาเอก)
• LA 171: Western Civilization (Liberal Arts)
• น. 464: ดาดาและสถิตยศาสตร์ (ศิลปศาสตร์)

Semester 8

• JEM 238: การทำกระดาษ/สื่อผสม (วิชาเลือก)
  แนะนำสำหรับฤดูร้อน
• JEM 340: การลงยา 2 (วิชาเอก)
• JEM 450: ผลงานศิลปะอัญมณีและโลหะ (หลัก)
• JEM 500: ฝึกงานด้านอัญมณีและศิลปะโลหะ (วิชาเอก)
• LA 128: ร่างกายเป็นศิลปะ: ประวัติศาสตร์ของรอยสักและการตกแต่งร่างกาย (ศิลปศาสตร์)
• น410: อีคอมเมิร์ซ (ศิลปศาสตร์)
  แนะนำสำหรับฤดูร้อน